BRUNETTI LUCA ARMANDO

DOCENTE DI LINGUAGGIO AUDIOVISIVO (I-II-III-IV-V)

LUCA BRUNETTI (Torino, 1976) è Dottore in Scienze Politiche e ha ottenuto il diploma in Filmmaking presso la New York Film Academy di Los Angeles. Ha inoltre partecipato a diversi seminari di scrittura creativa sia in Italia sia negli Stati Uniti, in particolare al noto Robert McKee’s Story Seminar. Da alcuni anni si dedica fattivamente allo storytelling in tutte le sue differenti declinazioni creative, e oltre ad aver pubblicato il romanzo a episodi Partita di Donna. Mosse d’Amore per Neos Edizioni (2012), e vinto il premio letterario Scrivi l’Amore – Premio Mario Berrino nel 2013 con il racconto L’Ora del The, ha scritto l’episodio pilota di una serie televisiva adolescenziale per la RSI, mai però entrata in produzione, e una decina di lungometraggi tra spec script e adattamenti da romanzi, alcuni opzionati ma mai realizzati, uno dei quali, Forgotten Kingdom, è stato finalista all’Oaxaca Film Festival nel 2013. Per il cinema, nel 2011, ha scritto e prodotto Felici e Contenti (Happily Ever After), film sul delicato tema della pedofilia e degli abusi sui minori attraverso la metafora della fiaba, e, nel 2016, ha esordito alla regia con L’Ora di Lezione (One Hour Lesson), tratto dall’omonimo saggio dello psicoanalista Massimo Recalcati, edito da Einaudi editore, e interpretato dall’attore e regista Giulio Base, che ha vinto il premio Best Acting al MedFF 2017, e Margherita Fumero, di cui è stato anche produttore e sceneggiatore. Sempre nel 2016, è stato chiamato a Los Angeles per scrivere la prima stesura di The Soul Eater, un horror indipendente per Widescreen Pictures (Richard, the Lionheart, Richard, the Lionheart: Rebellion, Solid State), che ha come protagonista la figura storica del celeberrimo alienista Cesare Lombroso (ad oggi, il progetto ha cambiato titolo, diventando The Chain, e struttura drammaturgica, pur mantenendo centrale la figura di Lombroso), mentre nel 2019 ha lavorato alle sceneggiature di due differenti progetti per la società torinese Adrama (Ulysses. The Dark Odissey, The Spirit Chaser, Codice: Karim, Fallen e l’imminente Dog) dal titolo Emily e She, Warrior. Attualmente, ha appena finito di scrivere un docu-film per la società genovese Illusion, e ha scritto gli episodi della seconda stagione del docu-drama in animazione Italica Noir – produzione torinese di Grey Ladder nell’ambito del progetto Infinity LAB – in programmazione sulla piattaforma streaming Infinity, che a breve dovrebbe entrare nella sua fase attiva di pre-produzione per la messa in onda sulle reti Mediaset nel 2023. Lavora inoltre come Copywriter, Ghostwriter, Story Consultant e Story Analyst su differenti progetti e per differenti medium.

Al lavoro come storyteller ha da qualche anno affiancato quello di produttore, in veste del quale ha lavorato all’horror indipendente in lingua inglese per l’esordio alla regia di Emiliano Ranzani, Blood Bags, ad oggi già venduto in oltre una decina di paesi nel mondo da Devilworks, e alla web serie trans-mediale Helikon, entrambi sempre prodotti dalla società torinese Grey Ladder, con la quale collabora fattivamente dal 2017.

Linguaggi e tecniche della fotografia e dell’audiovisivo (triennio): Un linguaggio non è una lingua, ma come una lingua ha le sue regole e la sua grammatica di riferimento. Che sia un’immagine fissa o una in movimento, quando lavoriamo con le immagini utilizziamo un linguaggio unico e specifico che si esprime attraverso un mezzo tecnico che poi diventa espressivo. Comprendere le regole e analizzare quali tecniche si possono mettere in campo diventa obiettivo precipuo di questo corso.

Linguaggi fotografici e dell’audiovisivo (biennio): Il mondo di oggi e quello del futuro sarà dominato dall’immagine, in particolar modo da video, che veicolerà buona parte dei contenuti creativi sempre più frequenti. Ma sapersi esprimere con le immagini non basta prendere una macchina fotografica o una videocamera, bisogna imparare da dove quel linguaggio arriva e quali regole e principi porta con sé. Comprendere questa evoluzione del linguaggio è obiettivo precipuo di questo corso.

Tecnologie della fotografia e degli audiovisivi (triennio): Per realizzare qualunque soluzione tecnica e artistica c’è bisogno di uno strumento tecnologico, e ogni elemento del linguaggio audiovisivo ha il suo. Comprenderne le potenzialità è obiettivo precipuo di questo corso.

Tecniche e tecnologie della comunicazione visiva (biennio): Fotografia e audiovisivo prima di essere linguaggi a sé, sono tutte declinazioni di un’unica grande modalità di comunicazione, quella visiva. Come si può comunicare con le immagini? Quali sono gli elementi fondamentali di cui un’immagine è composta? E attraverso quali tecniche e quali tecnologie le immagini si possono manipolare per trasformarle nel più potente strumento di comunicazione non verbale che la società dei mass media conosca? Rispondere a queste domande è l’obiettivo principale di questo corso.